11 Classique (s)

Ce programme original et haut en couleur vise à célébrer le bicentenaire de la ville de Mexico. On y retrouve des ambiances hispaniques, américaines, françaises aussi et une écriture musicale allant du très classique au plus contemporain.

Ismaël Margain (lauréat du concours Long-Thibaud 2012), et Guillaume Bellom (également violoniste), incarnent l'origine des oeuvres pour piano à quatre mains de Schubert : deux interprètes communiant dans le plaisir musical et l'intimité. Avec plus de trente deux créations originales, on peut presque dire deux siècles plus tard, que Schubert s'est approprié le genre, et les trois chefs-d'oeuvre réunis sur disque en offre une belle illustration. D'un romantisme exacerbé leur réalisation laisse place à un langage quasi symphonique, nourri de tempêtes, des mélodies les plus mélancoliques et les plus bouleversantes du compositeur.

"Les sens règnent, et la raison est morte" (Pétrarque). Le flûtiste et fondateur du mythique ensemble italien Il Giardino Armonico, Giovanni Antonini, aime les voyages musicaux et l'approche discursive de la musique. Il est parti d'une pavane anonyme du 16ème siècle, La morte de la ragione (la mort de la raison) qui évoque selon lui l'loge de la Folie d'Erasme ; l'auteur y distingue deux formes de folie : l'une renvoie à "une douce illusion de l'esprit", l'autre à la folie négative, "celle que les furies vengeresses font surgir des enfers"... Cette succession de peintures musicales nous entraine jusqu'au seuil de l'époque baroque en partant du Puzzle Canon de John Dunstable (1390- vers 1453) dont le manuscrit est une énigme, cheminant par le style "bizarre" d'Alexander Agricola (1446 vers 1506) et son rythme obsessif toujours identique, presque une anticipation de la musique minimaliste... jusqu'à une invitation à l'improvisation, avec la Galliard Battaglia de Scheidt (1587-1654), bataille utilisant un grand nombre de diminutions, pratique d'improvisation de la Renaissance... Cette grande fresque spatio-temporelle de la musique instrumentale trace une sorte d'autoportrait de Giovanni Antonini et de ses complices de toujours. Pour accompagner le disque, un riche livret illustré présente un libre parcours iconographique mêlant tableaux et photos contemporaines...

Sur le site qobuz : "Ce récital constitue une belle surprise : la voix s'est étoffée, le travail expressif sur chaque rôle révèle une artiste qui a vraiment mûri. Touchante d'ingénuité dans le rôle de Barberine des Noces, elle incarne avec autant d'éloquence les héroïnes tragiques de Gluck ou de Haydn - ivresse de la métamorphose. On est heureux de retrouver une artiste aboutie, qui n'a rien perdu de son charme terriblement charismatique..." lire la suite dans le lien ci-dessous

"Insurpassées ! les "Danses de Terpsichore" de Praetorius par le New London Consort (1986) : parade virevoltante des instruments de la Renaissance, encyclopédie sonore exaltée. La réédition fait hélas l'économie du détail et des commentaires qui figuraient sur l'édition originale !"